歌唱演员包晓红

萨日朗花开别样红——访通辽市乌兰牧骑歌唱演员包晓红

艺术的生命是永恒的，可女演员的艺术生命是短暂的，我不想荒废自己的每时每刻，只要站在舞台上一天，我就要给观众留下一片色彩。

——主人公的话

与包晓红的歌声初遇，已是数年前的一段往事。那日，手机里偶然飘出战友亚成创作的《山地草原》，既为旋律的悠扬所震撼，更想细品那原创歌词的韵味，而这份韵味的传递，离不开歌手的深情演绎。作为门外汉的我，竟也被歌声里的独特质感深深吸引。后来，在朋友文彦寄来的作品集中，我再次与她的歌声邂逅，那份清甜婉转，更让人过耳难忘。再往后，一位友人发来两首女声版同曲音频，让我择一偏爱。我静心聆听后回复：“两版皆佳，若非要选，当属后者。”友人告知，那依旧是包晓红。自此，包晓红的演唱便在我心中留下了深刻印记。我愈发察觉到她嗓音中的独特魅力，音域辽阔如草原，音色清甜似甘泉，悦耳动听间满是感染力，让人不自觉沉醉其中。一份“闻声寻人”的采访念头，也由此在心底悄然萌生。

2021年国庆佳节，应战友之邀，我从沈阳奔赴通辽。冥冥之中似有缘分牵引，就在我即将返程的那日中午，一场朋友小聚让我与包晓红得以相见。她人如其歌，温婉中带着几分爽朗，我们自然而然地攀谈起来，话题也顺理成章地从她的逐梦歌坛之路徐徐展开。

酷爱唱歌  晚上不唱几首就不能入睡

“我爸是小学体育老师，妈妈在外贸站工作，都和音乐不沾边，但我打小就对唱歌爱得炽热。”交谈中得知，1985年12月，晓红降生在科左后旗伊胡塔小镇。这个古老而灵秀的地方，仿佛为她埋下了音乐的种子。或许是父母积善成德，承蒙上苍垂爱，赠予了女儿一副得天独厚的好嗓子。小学三四年级时，晓红出落得活泼灵动，超凡的音乐天赋也日渐显露。一首新歌只需听上几遍，便能学得惟妙惟肖，唱得韵味十足。对唱歌的热爱，早已融入她的日常生活。上学放学的乡间小路上，歌声与脚步相伴；打扫庭院、刷锅洗碗、引火生炉、喂鸡饲猪时，悠扬的曲调也从未停歇。即便到了夜晚，若不唱上几首，她便辗转难眠。

母亲担忧女儿因熬夜唱歌睡眠不足，影响成长与学业，便故意吓唬她：“夜里这般哼唱，会招来妖怪的！”可这份小小的“威慑”，丝毫没能浇灭晓红对唱歌的热情，她依旧我行我素，甚至唱得愈发投入。那时的她，已然会唱不少儿歌与科尔沁民歌，那一串串稚嫩却清亮的歌声，裹挟着泥土的芬芳与草木的清香，在田野间回荡，在青山间萦绕。

后来，家里添了录音机，晓红便百般央求母亲买回毛阿敏、成方圆、毛宁、杨钰莹等歌手的磁带，到手后便如获至宝，一遍遍循环学唱，沉浸在音乐的世界里无法自拔。黑白电视机走进家门后，每周播放的“每周一歌”更是成了她的必修课，每一首歌都被她认真揣摩、反复练习。晓红的父母虽是蒙古族，自身并不擅长唱歌，却打心底里支持女儿的爱好。每逢家中来客，备好美酒佳肴款待之余，父母总会把晓红推到众人面前，让她献歌助兴。晓红也格外珍惜这样的机会，用尽浑身解数展现自己的歌唱才华。

凭借一副天籁般的好嗓子，无论是小学还是中学，晓红都是各类文艺演出与歌咏比赛的常客，“校园小百灵”的美称也随之传开。一次六一儿童节演出，她一曲《南泥湾》唱罢，声动四座，毫无悬念地摘得桂冠。“我至今都记得，当时的奖品是一块香皂，我拿回家后宝贝得不行，舍不得用，没事就拿出来看看，心里甜滋滋的！”说到此处，她眉眼弯弯，露出了孩童般纯真的笑容，我也随之会心一笑。

晓红还清晰地记得，小学五年级时，伊胡塔镇举办农牧民民歌大赛，原本并未将学生纳入参赛范围。可她实在不愿错过这个机会，便主动争取，最终得以破例参赛。彼时的她，是所有选手里年龄最小的一个，却以一首科尔沁民歌《黄山》唱得深情缱绻、如痴如醉，成功斩获铜奖。“当时根本没指望能获奖，这份意外之喜，大大增强了我唱歌的信心！”晓红谈及此事，眼中依旧闪烁着激动的光芒。

众人喜欢 不仅仅是那甜美动听歌声

“中学毕业后，我怀揣着唱歌的梦想，考取了鄂尔多斯幼儿师范学校。”见我面露讶异，晓红连忙解释：“我本想报考设有演唱专业的艺术学校，当时通辽本地就有一所艺术学校，可那时候信息太闭塞了，就连当老师的爸爸都一无所知。”好在幼师学校开设了乐理、演唱、舞蹈、弹琴等课程，这让晓红如获甘霖，像一只勤劳的蜜蜂，尽情汲取着音乐艺术的琼浆玉露。2004年7月，晓红从幼师学校毕业返乡，母亲提议母女俩一起开办幼儿园，却被她婉言拒绝。她不愿自己的音乐天赋被琐碎的日常埋没，更不甘心就此放弃坚守多年的歌唱梦想。

“半个月后，我牵头组建了一支三人组合乐队。”谈及这段往事，晓红的语气中满是兴奋：“那年我才十七八岁，竟不知从何处涌来了满身的闯劲。想好之后，我立刻去找中学时的巴特尔音乐老师，还有同年一起参加民歌大赛的木日根民间艺人。巧的是，他俩也正有此意，我们一拍即合，乐队就这么成立了！”

起初，只要村里有红白喜事，或是农户家庭有演出需求，他们便上门服务。后来，他们辗转来到大青沟旅游景区，为在蒙古包里品尝蒙餐的外地游客献艺。也正是在这里，他们的乐队有了一个风趣的名字——“黑人乐队”。只因他们每天骑摩托车往返演出地点，风吹日晒之下，每个人都被晒得黝黑发亮，景区的人们便这般亲切地称呼他们。

“金杯银杯斟满酒，双手举过头。炒米奶茶手扒肉，今天喝个够……”在这样充满民族风情的场景里，晓红总会献上经典的蒙古族《祝酒歌》，用清甜的歌声传递对游客的敬意与美好祝愿。除此之外，她还会演唱多首极具草原风情的蒙古民歌与草原歌曲。有时，她的歌声一响起，便能瞬间点燃现场的气氛，兴奋的游客们伴着旋律翩翩起舞。凭借着极具感染力的演唱，晓红深受游客喜爱，常常像走马灯似的，在一个又一个毡房之间穿梭献艺。随着名气渐长，“黑人乐队”的演出场次也不断增加，从最初的两三天演一场，到后来一天三四场，最多时甚至达到五六场。

交谈中我得知，当时他们一场演出能挣200元，扣除50元作为乐队集体买油的费用，剩下的三人平分，每人仅得50元。晓红坦言：“这笔钱我一分都舍不得花，当攒到2000元时，我急忙和伙伴们商量停演两天，一心想赶回家把钱交给父母。”说到此处，她的声音已然哽咽，泪水在眼眶里打转，再也说不下去了。

沉默了许久，晓红才缓缓开口，打破了这份沉寂：“我爸虽是老师，却只有年终才能领到工资，平日里家里买米买面、添置生活用品，都得靠借钱周转。等工资发下来还清欠款，家里又变得一贫如洗。那时候，我买磁带都要精打细算，想买一架手风琴，也只能趁着别人不注意，悄悄借来摸一摸。就连想读大专，120元的报名费都凑不出来。”她轻轻擦拭掉眼角的泪水，继续说道：“我是家里的老大，总想着早点挣钱帮衬父母，哪怕只是微不足道的一点也好。这笔钱，是我第一次用自己的双手挣来的，也是我身为长女对父母的一份孝心。如今聊起这些，怎能不勾起心底的酸楚与感慨呢！”

听着晓红的诉说，我终于读懂了她当年放弃留在鄂尔多斯、毅然返乡的抉择，更看到了她那颗纯粹而坚韧的心灵。那一刻，她在我心中的形象瞬间变得高大起来，那份身为长女的担当与孝心，令人动容。想来，这也是观众偏爱她的重要原因之一。毕竟，歌声里的赤诚源自心底的良善，这样的歌者，总能轻易走进人们的心里。

放歌一曲  唱进令她向往的乌兰牧骑

2004年，对晓红而言，是充满惊喜与收获的一年，好运接踵而至。

10月的一个中午，在大青沟旅游景区的锡林郭勒蒙古包里，晓红刚为游客唱完《银杯》，走出门口便被一位先生叫住。“我在门外听了好一阵子，小姑娘，你唱得真不错！”那位先生笑着说道，随后询问了她的姓名、毕业院校与启蒙老师。晓红一一礼貌作答。紧接着，先生又问道：“你有没有想过报考我们团？”直到这时，晓红才认真打量起对方，反问道：“请问您是？”原来，他是后旗乌兰牧骑的，也来这景区演出。临别时，他说：“我们团正在招聘一批正式演员，我觉得你的条件挺符合。如果你想考，就打招聘电话联系。”然后，留下电话就走了。

这突如其来的喜讯，让晓红欣喜若狂。当天晚上，她骑着摩托车，像一阵风似的疾驰回家，迫不及待地将这个好消息告诉了父母。父母听闻后，更是喜出望外：“这是正规的文艺团体，又离家里这么近，你一定要好好把握这个机会！”

考试当天，晓红特意穿了一件红色上衣，希望能为自己带来好运。走进考场的那一刻，看到考官席上坐着一排神情严肃的人，她不免有些紧张。好在有过几个月“黑人乐队”的演出历练，她很快平复了心绪，稳定了状态。演唱环节，晓红依旧选择了那首经典的蒙古族民歌《银杯》。歌声落定后，一位考官问道：“除了唱歌，你还有其他技能可以展示吗？”晓红一时有些手足无措，因她除了唱歌，确实没有其他拿得出手的技能。可她实在不愿错过这个难得的机会，更不甘心在这个环节丢分。就在这时，她瞥见考官桌上放着一张报纸，灵机一动，说道：“老师，我可以念一段报纸吗？”考官们相互对视一眼，点了点头：“可以。”晓红拿起报纸，从容不迫地念了起来。谈及这段插曲，晓红忍不住“咯咯”笑出声来，我也跟着笑了起来，既为她的机智勇敢点赞，也为这段有趣的经历感到新鲜。

走出考场后晓红才得知，考官席上坐着的不仅有分管旗长、宣传部长、文化局长、乌兰牧骑团长，还有从外界请来的专业评委，考核标准极为严格。再看看院子里排着长队等待考试的人，大多都是报考声乐演员的，她更觉竞争激烈。想起离开考场时考官那句不咸不淡的“你可以走了”，晓红心里顿时没了底。回到家后，她没有过多纠结，第二天便和伙伴们照常去景区演出，将所有的忐忑都藏在了心底。

命运往往如此：刻意追求的东西，或许终其一生都难以得到；而不曾刻意期盼的美好，却可能在不经意间悄然降临。半个月后的一个上午，正在景区忙碌演出的晓红，突然接到了一个陌生电话：“包晓红，你被录取了，公示已经结束，一周后到乌兰牧骑报到。”听到这个消息，晓红激动得浑身颤抖，几乎不敢相信自己的耳朵。俊俏的脸庞上泛起了红晕，胸膛因喜悦而剧烈起伏。父母得知后，更是露出了从未有过的笑容，反复念叨着：“女儿终于出息了！”

晓红坦言，刚进入乌兰牧骑时，她深感身边高手如云，自己与他们有着不小的差距。初登舞台的那段日子，她只能参与合唱、重唱、联唱等集体节目。经过一年的刻苦打磨与积累，团领导才放心让她担任独唱。而一旦站上独唱的舞台，晓红便如璞玉蒙尘，瞬间绽放出耀眼的艺术光芒，很快就成长为团里的台柱子。

2005年8月，后旗乌兰牧骑将代表通辽地区参加第三届内蒙古自治区乌兰牧骑艺术节。节目都已精心编排完毕，却唯独缺少一位主持人，而此时距离演出仅剩不到一个月的时间，团领导急得团团转。就在这时，有人想起了当年应聘时念报纸的晓红，觉得她声音悦耳，不妨让她试一试。可晓红是地地道道的蒙古族姑娘，汉语发音带着明显的口音，常常出现跑调的情况。比如“西班牙斗牛士”，她会把“西”念成“习”，把“斗”念成“都”，把“士”念成“室”。要在短短一个月内，将三篇纸的主持词咬字清晰、字正腔圆、流利顺畅地主持下来，其难度可想而知。为了帮助晓红，团里特意从市民族歌舞团请来女高音歌唱家石俊荣老师。石老师一字一句地教她发音，可晓红还是频频跑调。性子严厉的石老师毫不留情，多次批评她，让她一次次委屈地哭鼻子。但哭过之后，晓红依旧擦干眼泪，咬牙坚持练习。发音准了之后，石老师又耐心教她如何展现舞台表现力与亲和力。功夫不负有心人，演出当天，晓红凭借着刻苦练习换来的成果，出色地完成了主持任务，赢得了所有人的认可。

凭借着这份坚韧与努力，晓红后来成长为一名优秀的蒙汉双语主持人，每年旗里的蒙汉语春晚，都由她担纲主持。还曾主持2014年星光大道十周年走进科尔沁明星演唱会、2016年著名词作家苏日塔拉图先生作品明星演唱会、2018年“一带一路”敖包相会的地方通辽市旅游开幕式演出及科尔沁文化政府奖颁奖晚会。2014年8月，在第六届内蒙古自治区乌兰牧骑艺术节上，晓红一人独挑大梁，表演了草原歌曲、蒙古族舞蹈与散文诗朗诵，凭借着扎实的功底与出色的表现，斩获“一专多能二等奖”。2018年和2020年，她分别随团赴蒙古国和墨西哥参加文化交流演出。

匠心筑梦：以奔跑姿态追逐艺术巅峰

2017年11月，是晓红艺术生涯中极具里程碑意义的一个月，更是她铭记于心的日子。此前曾多次被通辽市民族歌舞团邀请助演、主持的她，正式调入这支享有盛誉的专业艺术团体（后更名为通辽市乌兰牧骑），成为一名专职声乐演员与蒙汉双语主持人。这意味着，一片更加广阔的艺术天地，正在她面前徐徐展开。

然而，这份荣耀与机遇，并未让晓红迷失自我、停滞不前。迈进歌舞团大门的那一刻，她便清醒地认识到：艺术之路没有终点，没有人会在原地等待，唯有永不停歇地奔跑，不断完善自我、超越自我，才能跟上团队的步伐，在艺术的殿堂里走得更远。为此，她每天天不亮就起床练功，抓住一切可利用的机会，虚心向团里的老演员请教学习，汲取艺术养分。

或许是冥冥之中的缘分，一天，晓红惊喜地发现，14年前曾手把手教她主持、对她严格要求的石俊荣老师，退休后又被团里返聘回来。自此，晓红便如获至宝，无论在演唱还是主持上遇到问题，都会第一时间向石老师请教。石老师见她勤奋好学、上进心强，也毫无保留地将自己几十年积累的演唱经验与舞台技巧，倾囊相授。在石老师的悉心指导下，晓红的演唱水平实现了质的飞跃。在歌舞团的各类演出中，重唱、联唱、独唱的舞台上，都能看到她的身影。她还曾先后随团赴蒙古国、墨西哥进行文化交流演出，将草原的歌声传递到了海外。晓红深有感触地说：“以前唱歌，我只一味追求旋律的优美，却忽略了情感的表达，这样的演唱显得苍白无力，缺乏灵魂与韵味。后来我才明白，每一首歌曲都有其背后的故事与情感内涵。如今拿到一首作品，我都会反复揣摩歌词意境，体会其中的情感，再用最真挚的情感将其演绎出来。”她由衷感叹：“以情感人，才是歌唱的灵魂所在。”

天赋异禀的嗓音条件，加上对情感的精准把控，再加上常年在市蒙汉春晚及各类大型演出中频频亮相，晓红的名气越来越大，也赢得了众多词曲作者的青睐，纷纷邀请她演唱录制作品。这些作者遍布各行各业，有机关干部、企业职员，也有业余爱好者与专业音乐人；有本地的才子，也有外埠的名家。更有甚者，在创作时便以晓红的嗓音特点为蓝本，量身定做歌曲，非她演唱不可。作曲家赵伶俐与晓红有着多次合作，对她的演绎水准赞不绝口。在抗疫期间，晓红演唱的《只把长发留下来》，以细腻婉转的曲调、如痴如诉的情感，打动了无数网友，网上点击量轻松破万。在自治区多家单位联合开展的抗疫歌曲征集中，这首歌从几百首作品中脱颖而出，成功收录进包含15首优秀作品的《同心战“疫”》原创作品集。赵伶俐评价道：“包晓红是一位极具音乐天赋的年轻歌者，她的歌声甜润清亮，情感真挚饱满，总能精准捕捉作品的核心意境并完美演绎。这既是她的可贵之处，也是她能在乐坛崭露头角的关键，堪称乐坛难得的人才。”青年作曲家乌日丽嘎与晓红合作多年，她表示：“包晓红对每一首作品都极为认真，不仅注重情感的深度表达，还善于根据作品风格调整演唱方式，力求呈现最佳效果。”她举例说道：“在录制我创作的《月映池塘》时，她以轻盈含蓄的演唱风格，将小女生对爱情的憧憬与羞涩懵懂的心境，演绎得淋漓尽致，完全契合我创作时的初衷，一遍就录制成功。后来这首歌在各大平台广泛传播，深受听众喜爱。”

挑战自我、超越自我、突破自我，是晓红刻在骨子里的个性，更是她追求艺术的不变初心与自信底气。2021年初，为庆祝中国共产党成立100周年，通辽市精心创编了大型民族风情话剧《烽火安代》。该剧以抗日战争为时代背景，讲述了通辽草原民众巧用安代舞救护中共地下党员的传奇故事。幸运总是垂青努力上进的人，晓红被担纲本剧导演的著名导演宋国峰选中，饰演剧中女一号乌音嘎。要知道，晓红此前从未涉足话剧领域，跨界挑战如此复杂的角色，其难度不言而喻。但晓红毫无畏惧，反而满怀信心。她渴望通过这次机会突破自我，拓展自己的艺术边界。为了演好这个角色，她反复研读剧本，揣摩人物内心，向话剧界的前辈请教表演技巧。7月13日，《烽火安代》在辽河剧院正式公演，晓红凭借着精湛的演技，将草原姑娘乌音嘎敢爱敢恨、勇敢坚毅的形象刻画得入木三分，淋漓尽致地呈现在舞台上，赢得了现场观众的一致好评与认可。

初心如磐：植根沃土为百姓而歌

生于草原，长于草原，故乡的山山水水、风土人情，早已深深融入晓红的血脉之中。也正因如此，她始终牢记自己的根在基层，始终不忘民众本色，满怀对家乡父老的深情，用心用情为百姓歌唱。

“我生在农村，长在农村，最懂农牧民对乌兰牧骑演出的渴望与喜爱，也最清楚一场演出能给他们带来多大的欢乐。我更明白，是家乡的沃土哺育了我，我理应用歌声回报他们。”晓红动情地说道。交谈中得知，下乡演出时，夏天遇到雨天，她和队友们便顶着风雨坚持演唱，哪怕台下只剩寥寥几位观众，也绝不敷衍；农忙时节，在村里集中演出结束后，他们还会把歌舞送到田间地头，为辛勤劳作的农牧民送去欢乐；闲暇时还会帮着农牧民除草、掰苞米、割秧杆；到了寒冬腊月，雪花纷飞，他们便清扫出一片雪地当作舞台，冒着刺骨的寒风为农牧民表演。演出服本就单薄，没多久就被冻透。其他演员演完一个节目还能进屋暖一暖身子，可晓红身为主持人，整场演出都要坚守在舞台上，有时冻得说话都发颤。牧民们看在眼里，疼在心里，纷纷脱下自己的皮袄，披在她身上。每逢新年春节，别人阖家团圆之时，晓红却要随团到敬老院为老人演出，陪老人们包饺子、话家常，陪他们共度佳节。可在自己父亲61岁大寿那天，身为长女的她，却因随团下乡演出，没能亲手为父亲斟上一杯祝寿酒。还有一次，得知煤矿文工团在伊胡塔镇演出，晓红特意赶回去，登台放声歌唱，用最真挚的歌声，表达对家乡父老的感激之情。

“以前，我只知道乌兰牧骑是唱歌跳舞的文艺团体，对它的内涵一无所知。直到走进这个大家庭，我才对乌兰牧骑有了颠覆性的认知。”晓红说道，“听老演员们讲述过去顶风冒雪、翻山越岭为基层百姓演出的动人故事，亲眼目睹农牧民对演出的期盼眼神、观看演出时的喜悦笑容，以及演出结束时的恋恋不舍与真诚感谢，我才真正明白：乌兰牧骑诞生于地广人稀的草原，服务群众是它永恒不变的宗旨。作为一名乌兰牧骑演员，只有深深植根于民众之中，才能找到艺术的生命力，才能实现自己的人生价值与意义。”

听着晓红的心声，我的眼前仿佛浮现出她和队友们风雨兼程、奔波在草原各地的身影，一年上百场的下乡演出，每一场都饱含着他们对百姓的深情，每一首歌声都传递着他们对艺术的坚守。

采访临近尾声，我问晓红这些年最大的体会与感悟是什么。她沉吟片刻，说道：“成功从来没有捷径可走，一个人有了梦想，就要为之付出不懈的努力。顺境时，有鲜花和掌声相伴，不能骄傲自满、飘飘然；逆境时，遇到挫折与不顺，也不能灰心丧气、轻言放弃。唯有脚踏实地，持之以恒地努力，才能不断攀登艺术的高峰，拥抱更多的美好与精彩。”紧接着，她又说道：“如今的社会物欲横流，纷繁复杂，很容易让人迷失方向。但我们不能被外界环境所干扰，要坚守本心，踏踏实实做人，本本分分做事，始终保持对音乐最纯粹的热爱与初心。如果一味迎合市场，丢掉自己的艺术追求，最终只会毁掉自己的事业。”最后，她眼神坚定，动情地说道：“艺术的生命是永恒的，可女演员的艺术生命却十分短暂。我不想荒废每一分每一秒，只要还能站在舞台上一天，我就要用歌声为观众留下一抹绚丽的色彩，用艺术温暖每一颗心灵。”

踏上返程的列车，窗外的风景缓缓后退，而晓红的话语与身影，却愈发清晰地在我脑海中萦绕不散。静思片刻，我忽然顿悟：她不正是科尔沁草原上那株灼灼绽放的萨日朗花吗，以最绚烂的姿态绽放在这片她深爱的土地上，用生命的热忱装点着草原；更以穿透人心的真挚歌声，映红了流光溢彩的舞台，映红了草原百姓脸上那一张张淳朴而满足的笑脸！

（责任编辑：范丹丹）